Obsah
Moderní umění je termín, který zahrnuje různé styly umění od 19. a 20. století, které se zlomily tradičními technikami praktikovanými od renesance. Tyto styly byly zpočátku uvítány s opovržením, jak je vyjádřeno v odsuzování, "Můj šestiletý syn by mohl malovat lépe než to." Konečně, mnoho moderních prací bylo chváleno jako mistrovská díla a moderní styly mají protože ovlivňoval generace umělců.
Impresionismus
Francouzští impresionisté, mezi nimi Paul Cézanne, Edgar Degas, Edouard Manet, Claude Monet a Pierre-Auguste Renoir, byli otevřenou komunitou umělců z 19. století, kteří spolupracovali na vystavování svých děl poté, co se nedostali na oficiální výstavu Francie, "Salon". Impresionisté prozkoumali světlo jasnými barvami a rychlými tahy, které šokovaly tradicionalisty. Impresionismus zůstal ve Francii. Nicméně, prvky hnutí, takový jako světlejší barvy a volnější tahy štětcem, inspirovali americké malíře, včetně Childe Hassam, Walter Sickert a Mary Cassatt.
Postimpresionismus
Seskupeni jako postimpresionisté, umělci jako Vincent van Gogh, Paul Gauguin a Georges Seurat vyjádřili své emoce v různých stylech. Seurat vytvořil hybridní odstíny, jako je zelená, broušením čistých pigmentů vedle sebe. Gauguin preferoval pevné bloky barvy a dobře definované tvary. Van Goghovy rané malby mají silné zemské tóny. Pozdnější práce mají zářivé barvy a silné kontury. Jeho práce, zatímco duševně nemocný rysy jasné barvy, zkreslené perspektivy a hektické linky. Umělci inspirovaní postimpresionisty zahrnují Edouarda Vuillarda, Pabla Picassa a expresionistické Němce.
Kubismus
Kubismus byl představen Pablo Picasso a George Braque mezi 1907 a 1914. Kubisté odmítli myšlenku, že malíři by měli napodobovat přírodu technikami takový jako foreshortening, perspektiva a modelování. Místo toho, kubisté chtěli zdůraznit dvojrozměrný charakter obrazovky. Kubističtí umělci zredukovali své předměty na geometrické tvary a popsali je z různých a kontrastních hledisek. Mezi další kubisty patří Fernand Leger, Juan Gris a Jean Metzinger.
Surrealismus
Inspirovaný psychologickými teoriemi Sigmunda Freuda, surrealismus byl původně vyvinut v 1910 a 20s psychiatrem a spisovatelem André Bretonem a básníky Louisem Aragonem a Paulem Elardem jako literární hnutí. Surrealističtí spisovatelé se ponořili do tvůrčí síly podvědomí s experimentální formou psaní, nazvanou automatické psaní. Surrealističtí malíři jako Max Ernst, André Masson, Man Ray, René Magritte a Salvador Dali zaměstnávali rafinované malířské techniky, aby vytvořili snové vize bohaté na freudovské symboly.
Abstraktní expresionismus
Abstraktní expresionisté se objevili ve čtyřicátých letech v New Yorku. Ačkoli volná komunita je více než formální škola myšlení, abstraktní expresionisté takový jako Jackson Pollock, William de Kooning, Franz Kline, a jiní sdíleli různé představy o umění, takový jako důležitost improvizace a spontánnost pro. tvůrčí proces. Abstraktní expresionisté vytvořili rozsáhlá díla, která vyjadřovala jak jejich vlastní pocity, tak univerzální témata inspirovaná jungiánskou psychologií a starověkou mytologií.
Pop-art
Hnutí Pop Art vzkvétalo od poloviny padesátých let do konce šedesátých let minulého století, bylo vytvořeno malou, ale vlivnou skupinou umělců jako Jasper Johns, Andy Warhol a Roy Lichtenstein. Někteří pop umělci zesměšňovali vážnost světa umění tím, že včlení masové mediální elementy takový jako komické knihy, filmové hvězdy, slavné fotky a publicita. Jiní včlenili tyto elementy jako komentář k modernímu životu.
